Što je gluma?
✧prasl. *glumъ: šala (rus. glum, polj. głum), lit. glaudus: razbibriga ← ie. *ghlew (dh)- (grč. khleúē: šala, stisland. glaumr: bučno veselje) - Hrvatski jezični portal
Gluma nije samo zanat, već istraživanje, igra i potraga za novim oblicima izraza.
Polazište studija Gluma i mediji je činjenica da umjetnost nije statična. Ona uvijek reflektira vrijeme i okruženje u kojem nastaje, kontinuirano propituje, komunicira i stvara dijalog s publikom i svijetom oko nas. Osim klasičnih pristupa i proučavanja glumačkih tehnika, glasa, govora, dikcije i scenskog pokreta, ovaj studij potiče stvaranje i izražavanje kroz improvizaciju, istraživanje, fizičko kazalište, interakciju s publikom, film i suvremene medije.
Zbog toga što je gluma puno više od interpretacije teksta, naš prostor nadilazi učionicu i klasično poučavanje – to je mjesto eksperimenta, mjesto gdje se tijelo, glas, pokret, zvuk, slika i prostor stapaju u nove umjetničke forme. Osim poticanja otvorenosti, kritičkog razmišljanja i suradnje, istražuje se prostor između kazališta, performansa, filma i medija. Ako želiš kreirati, istraživati i razvijati se kroz podržavajuću zajednicu i pažljivo mentorstvo te sudjelovati u oblikovanju budućnosti izvedbenih umjetnosti– Gluma i mediji su studij za tebe!
"Scenski prostor ima dva pravila: (1) Sve se može dogoditi i (2) Nešto se mora dogoditi."
Peter Brook






Kakva ću znanja steći?
Budući studenti/ce ovog studija stječu temeljito razumijevanje i analitičke vještine za istraživanje izvedbenih umjetnosti u povijesnim i aktualnim kontekstima. Tijekom studija, usvajaju teorijska i stručna praktična znanja iz kazališne i filmske glume, pokreta i koreografije, scenskog govora i glasa, kao i osnove dramaturgije, kazališne režije i primjene glazbe u kazalištu i na filmu. Također se proučavaju etički i estetski aspekti medija te povijest kazališne i filmske umjetnosti.
Učenje i usavršavanje temelji se na mentorskom pristupu, s naglaskom na grupni rad s individualnim pristupom uz poticanje međusobnog uvažavanja i empatije. Razvijaju se sposobnosti povezivanja tjelesne, govorne i glazbene vještine u sveobuhvatnu cjelinu te interpretacija djela suvremene kazališne i filmske produkcije. U završnoj fazi studija fokus je na samostalnom autorskom radu i poticanju kreativnosti u rješavanju praktičnih izvedbenih izazova. Studenti tijekom studija surađuju s kazalištima, umjetničkim udrugama i organizacijama, razvijajući odgovornost i angažman u zajednici.
Radovi naših studenata















Resursi i radna atmosfera?
Zbog svoje interdisciplinarnosti te širokog područja interesa i djelatnosti, studijski program surađuje s različitim društvenim akterima, organizacijama i institucijama. Ostvarujemo partnerstva s Kazalištem Ulysses, HNK Ivan pl. Zajc, HKD Teatrom, Teatrom Exit, Gradskim kazalištem lutaka, Prostorom + i s drugima. Radi se u malim grupama, u kreativnoj i opuštenoj atmosferi, poštujući individualnost svakog studenta.